Seit 2020 produzieren wir mit WeLive Konzertfilme für Musiker abseits des Mainstream – entstanden aus dem Stillstand der Livemusik-Szene während der Pandemie. Aus einer Notlösung wurde ein eigenständiges Format: 16 Folgen, über 1 Million Zuschauer:innen, zwei bundesweite Auszeichnungen und eine Förderung des Landes Baden-Württemberg, mit der wir das Format inzwischen auf ganz Baden-Württemberg ausgeweitet haben.
Auf einen Blick
- Rolle punchline studio
- Kamera, Regie, Schnitt, Mixing & Mastering
- Partner
- Lahrer Rockwerkstatt e.V., Schlachthof Jugend & Kultur Lahr
- Zeitraum
- seit Mai 2020, laufend
- Umfang
- 16 Folgen, 17 Musikstile
- Auszeichnungen
- Deutscher Rock & Pop Preis (2020), Alternativer Medienpreis (2021)
- Förderung
- Innovationsfonds Kunst, Land Baden-Württemberg
Die Ausgangslage: Bühnen zu, Künstler ohne Auftritte
Frühjahr 2020: Der erste Corona-Lockdown legt die komplette Live-Kulturszene lahm. Konzerthäuser, Clubs und Festivals schließen, Auftritte fallen flächendeckend aus – und gerade Musiker:innen abseits des Mainstream verlieren damit ihre einzige Bühne und jede mediale Aufmerksamkeit. Viele Kulturschaffende weichen in dieser Zeit auf einfache Livestreams aus. Das Problem: Ein Handy oder eine einzelne Kamera am Mischpult wird der Leistung der Musiker selten gerecht, und ein Stream ist nach der Übertragung wieder weg.
Die Idee: ein Film statt eines Streams
Pirmin und Maik Styrnol, die Brüder hinter punchline studio, entschieden sich für einen anderen Weg. Statt live zu übertragen, produzieren sie aufwändige Konzertfilme, die erst im Nachgang veröffentlicht werden – mit demselben Anspruch, den sie sonst bei Aufnahmen mit internationalen Acts wie Deep Purple, Uriah Heep oder Wishbone Ash ansetzen. Die Idee: ein Produkt schaffen, das eine Band auch nach der Pandemie noch als filmische Visitenkarte nutzen kann.
Konzertveranstalter wurde die Lahrer Rockwerkstatt e.V., ein ehrenamtlicher Verein, der seit 1996 die regionale Musikszene der Ortenau unterstützt und Technik sowie Hygienekonzept vor Ort übernahm. Als Spielstätte kam der Schlachthof Jugend & Kultur Lahr dazu.
Die Umsetzung: großes Kino statt kleiner Lösung
Damit die Konzertfilme auch nach der Pandemie noch als vollwertige Produktion funktionieren, setzte das Team von Anfang an auf ein Produktionslevel, das es für regionale Künstler in dieser Form kaum gibt:
- bis zu 15 Kameras, viele davon bewegt
- ein rund 30-köpfiges Team pro Folge, inklusive der ehrenamtlichen Technik der Lahrer Rockwerkstatt
- mehrwöchige Vorbereitung sowie rund vier Wochen Schnitt und Postproduktion pro Folge
- eigener Mix und Mastering statt Mischpult-Rohsignal
- ein bewusster inszenatorischer Kniff: Kamerateam und Techniker:innen sind in jeder Folge sicht- und hörbar, damit die Künstler:innen trotz fehlendem Publikum echte Reaktionen im Raum haben
Eine bewusste Entscheidung von Anfang an: Die auftretenden Künstler:innen erhalten eine Gage. Finanziert wird das über Sponsoren, Stiftungen und den Innovationsfonds Kunst des Landes Baden-Württemberg – eine klare Haltung gegen die Erwartung, dass Musiker:innen in Krisenzeiten unbezahlt auftreten.
16 Folgen, ein Kanal
Jede Episode ist ein eigenständiger Konzertfilm mit eigenem Genre, eigener Location und eigener Inszenierung. Von Singer-Songwriter bis Percussion-Ensemble, von Ska-Punk bis Klassik-Fusion – bewusst ohne Genre-Grenzen:
- Dominik Büchele & Umleitung
- Qult
- Pervez Mody
- Von Welt
- No Authority
- Oil
- Dead Venus
- Matt Woosey Band
- Fatcat & Hannah Wilhelm
- Classic meets Electro
- Everdeen
- Tuys
- Zweierpasch
- Boum Percussion
- Leevo
- Attila Reißmann
Ergebnis: über 1 Million Zuschauer:innen und zwei Auszeichnungen
Schon die erste Folge mit Singer-Songwriter Dominik Büchele wurde in der ersten Nacht nach Veröffentlichung über 20.000 Mal angesehen und erhielt großes Lob in der Fachpresse. Die sechste Folge mit der Rockband Oil erreichte innerhalb eines Tages über 50.000 Aufrufe. Über alle 16 Folgen und Plattformen hinweg kommt die Serie inzwischen auf mehr als eine Million Zuschauer:innen.
Auszeichnungen & Förderung
- 2020 – Deutscher Rock & Pop Preis für die Förderung der Musikkultur
- 2021 – Alternativer Medienpreis, Kategorie „Vernetzung"
- 2021 – Innovationsfonds Kunst des Landes Baden-Württemberg: Die Förderung ermöglichte die Ausweitung zu „WeLive on Tour" auf ganz Baden-Württemberg
Seit April 2021 entstehen dadurch regelmäßig neue Konzertfilme mit Künstler:innen unterschiedlichster Genres aus verschiedenen Locations und Spielstätten im ganzen Bundesland – WeLive läuft bis heute weiter.
Was das für dein Projekt bedeutet
WeLive ist unser eigenes Projekt, aber die Erfahrung dahinter – Mehrkamera-Konzertfilme, eigener Ton-Mix, ein Team, das einen kompletten Abend souverän einfängt – setzen wir eins zu eins für Kundenprojekte ein. Ob einzelnes Konzert oder mehrteilige Reihe: Genau diese Produktionserfahrung steckt in unserer Konzertfilm-Produktion. Und wenn nur der Ton aus deiner eigenen Aufnahme stammen soll, übernehmen wir auch das separat über Mixing für Konzertmitschnitte.
Häufige Fragen
Du willst einen Konzertfilm mit diesem Anspruch?
Von einer Kamera bis zum WeLive-Format: Wir produzieren Konzertfilme, die als Bewerbungsmaterial, Social-Media-Content und Beweis funktionieren, dass eine Band live trägt.